42 – Rosas La Colección Leonardo
₡3,875
Una muestra de acuarelas de rosas extraídas de una obra de botánica ilustrada por A. Parson. Temas simples de fuerte impacto decorativo.
LA COLECCIÓN LEONARDO – 42
#978-88-86256-95-7
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Buen retratista
El retrato es una acción casi mágica por medio de la cual el artista establece una sorprendente relación de semejanza entre un conjunto de pinceladas y trazos, más o menos acertados, y un personaje real; se convierte así en una metáfora visual capaz de capturar sus rasgos externos e internos más característicos, aquellos que lo distinguen de las demás personas. Si bien es cierto que la representación del retrato se considera una de las disciplinas más difíciles, porque requiere un avanzado nivel de dibujo y una mirada muy crítica, también lo es que existen algunas estrategias que facilitan la compresión técnica.
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Dibujo para diseñadores de muebles
El dibujo es la herramienta fundamental en el desarrollo de un mueble. Un croquis o un boceto a mano siguen siendo el punto de partida que captura el momento mágico de confluencia con la idea, donde un trazo inicia su larga andadura hasta convertirse en un nuevo producto.
Planteado a modo de collage, este libro pretende aproximarse a la realidad del sector del mueble. Incorpora aquellas metodologías, nuevas y tradicionales, que definen el oficio de diseñador especializado en mobiliario; aborda las prácticas particulares por tipologías y familias de muebles; e ilustra los procesos de desarrollo así como los ejemplos de productos de actual referencia en el mercado.
How colors mix
The greatest difficulty of painting, regardless of the procedure used (watercolor, acrylic or oil), lies in the mixing of colors and their application. The correct manipulation of color on the palette is an essential preliminary step to achieve mastery of nuances, chromatic amplitude and good harmonization on the support; It requires technical knowledge of color fusion and hours of practice to handle paint intuitively and impulsively. This book is an essential guide to learn to relate the colors of the palette with those of the model and successfully resolve the different harmonizations and color ranges that may arise.
Dibujo de Aves
La representación de las aves mediante el dibujo o la pintura es una actividad que tiene dos interesantes versiones: por un lado, la recogida de detalles, fruto de la observación de sus costumbres y movimientos, que tiene como fin el estudio científico; y por otro, una vertiente artística cada día más apreciada por los amantes de estos vistosos animales.
En este libro se ofrecen los conocimientos básicos necesarios para abordar la representación gráfica de las aves desde el punto de vista de su anatomía y sus costumbres.
Se explican las diversas formas de alas, picos o patas que existen, y se ofrecen ejemplos de los distintos tipos de plumaje y de su colorido, todo ello en estado de reposo o en pleno vuelo, y acompañado de una descripción muy precisa de las formas características de cada familia de aves. Asimismo, se dan algunos consejos sobre cómo hay que moverse y trabajar en el campo para no perder detalle y cómo volcar todos los datos en el trabajo posterior en el estudio a fin de obtener una representación fidedigna.
Queremos destacar que todo el trabajo de documentación y de ilustración lo ha llevado a cabo uno de los grandes especialistas en la materia, con la colaboración de otros eminentes artistas de renombre internacional.
Dibujo de Anatomía Artística
La figura humana sigue siendo hoy en día el centro, explícito o implícito, de toda la creación plástica. La anatomía artística constituye, por lo tanto, una disciplina ineludible para todos los artistas que quieran enfrentarse con la figura: aunque no es posible construir un dibujo hermoso sólo con nociones anatómicas, éstas tienen que hallarse presentes en la memoria porque, en último término, son la única garantía de corrección.
Este libro expone de manera clara y rigurosa las nociones y pautas necesarias para conseguir una representación correcta de la figura desnuda. En él, el lector verá de inmediato aplicados en la práctica los distintos factores de la anatomía, ejemplificados en multitud de obras artísticas. Éstas son el mejor testimonio de cómo el arte puede nutrirse provechosamente de la ciencia anatómica.
Glass
This book deals with glass working techniques in the oven, presented in a didactic and appropriate manner for people interested in this specialty from a practical perspective. In its pages it is taught, after a brief review of its history, the nature of glass and its behavior, the materials and tools used and the processes that should be known before beginning the working techniques in the kiln, explained with its baking cycles. In the last chapter, as an example, the making of various objects with different techniques is shown step by step.
Aula de Botánica
Los artistas botánicos poseen un estatus único: pueden capturar imágenes de plantas y mostrárselas al mundo, «desbloqueando» la ciencia para aquellas personas que no pertenecen al ámbito científico, y seduciéndolas con unas imágenes bellas, dibujadas y pintadas por manos muy hábiles.
En este libro, Isik Güner, reconocida artista botánica, comparte contigo su experiencia de contemplar especies silvestres de todo el mundo, y también su particular manera de investigar y de componer ilustraciones de especímenes vivos. Esperamos que te sirva de guía en tu propio viaje y te inspire para que salgas a buscar algunas muestras de plantas y pongas a punto tus pinceles.
Engraving
This book is a compendium of relief and intaglio engraving techniques, including additive techniques. After an initial chapter on the history of engraving, the difference between engraving and print is clarified, and the terms of printing, artist's signature, expert opinion and certification are developed, as well as the conservation of these fragile works on paper. The various techniques for engraving and stamping matrices are then broadly described. All of them topics of great interest both for those who are new to engraving, as well as for artists, art historians, collectors, gallery owners, restorers and, in general, for those interested in the universe of engraving.